Hardware (Import Uk)

FILM: Da Ri­chard Stan­ley, re­gi­sta in­gle­se d'ori­gi­ne na­mi­bia­na, un vi­sio­na­rio fan­ta­th­ril­ler sul con­flit­to uo­mo mac­chi­na, con va­ri pas­sag­gi hor­ror ed una per­so­na­lis­si­ma vi­sio­ne mi­sti­co apo­ca­lit­ti­ca. La tra­ma, mol­to "ter­mi­na­to­ria­na", può sem­bra­re tri­ta: ci so­no il ro­bot ster­mi­na­to­re (un droi­de mi­li­ta­re ca­pa­ce d'au­to­ri­pa­rar­si, e de­no­mi­na­to Mark 13), la sua "pre­da" (una gio­va­ne scul­tri­ce che ha ri­ce­vu­to i re­sti del ro­bot in do­no dal fi­dan­za­to), ed un cam­po di bat­ta­glia in cui due si af­fron­ta­no (l'ap­par­ta­men­to blin­da­tis­si­mo del­la ra­gaz­za). Tut­ta­via, la rea­liz­za­zio­ne è così di­stin­ti­va da ren­de­re il film uno dei più sin­go­la­ri di tut­to il pa­no­ra­ma cy­ber­punk. L'am­bien­ta­zio­ne fu­tu­ri­sti­ca, ad esem­pio, è op­pres­si­va co­me po­che, e me­sco­la con sa­pien­za ele­men­ti psi­che­de­li­ci, po­stin­du­stria­li e ad­di­rit­tu­ra we­stern (ti­po il vian­dan­te fra le du­ne, ico­na "ma­li­gna" del re­gi­sta). Il go­re, inol­tre, è mol­to spin­to ed im­per­nia­to su una "ri­ma­sti­ca­zio­ne" del­la car­ne ad ope­ra del me­tal­lo. Ma so­prat­tut­to, l'at­mo­sfe­ra è pre­gna di un'au­ra pec­ca­mi­no­sa (de­pra­va­ta e au­to­di­strut­ti­va) che sca­tu­ri­sce dai per­so­nag­gi, e che in qual­che mo­do sem­bra ani­ma­re, in sen­so spi­ri­ti­co, pro­prio il ro­bot kil­ler. Non a ca­so, la pri­ma "at­ti­va­zio­ne" del droi­de (in ca­sa del­la vit­ti­ma) ha i con­tor­ni d'un even­to eso­te­ri­co, men­tre la sua di­par­ti­ta so­mi­glia ad un esor­ci­smo (o, in un cer­to sen­so, ad un bat­te­si­mo). Ana­lo­ga­men­te, la for­ma inu­ma­na del cy­borg gli do­na un'aria so­vran­na­tu­ra­le e ren­de lo scon­tro con l'uo­mo sia "ele­men­ta­le" (il me­tal­lo mi­nac­cia la car­ne) che spir­tua­le (il de­si­de­rio au­to­di­strut­ti­vo dell'uo­mo, in­car­na­to nel ro­bot, mi­nac­cia l'istin­to di con­ser­va­zio­ne). La re­gia è me­mo­ra­bi­le, zep­pa com'è di pro­spet­ti­ve "Ar­gen­tia­ne", mo­vi­men­ti mi­nac­cio­si di mac­chi­na e sot­to­li­nea­tu­re de­li­ran­ti. La fo­to­gra­fia, da par suo, in­quie­ta con lu­ci ip­no­ti­che, af­fo­ga in co­lo­ri che ci­ta­no Su­spi­ria (di nuo­vo Da­rio Ar­gen­to, quin­di) e gio­ca su chia­ro­scu­ri in cui il ne­ro "in­qui­na" le fac­ce, a vol­te com­pia­ciu­te, dei pro­ta­go­ni­sti. An­che le mu­si­che, però, so­no all'al­tez­za e fra si­nuo­si com­men­ti, bra­ni di clas­si­ca, e pez­zi me­tal di ar­ti­sti co­me Mo­to­rhead, sot­to­li­nea­no con ef­fi­ca­cia gli ec­ces­si al­lu­ci­na­ti, so­prat­tut­to nel­le sce­ne splat­ter. La se­con­da par­te, più oni­ri­ca, ri­man­da ad un in­cu­bo po­st tec­no­lo­gi­co e por­ta il te­ma del­la con­ta­mi­na­zio­ne uo­mo/me­tal­lo su un pia­no men­ta­le che, al­me­no nel­la pre­mes­sa, ha qual­che con­nes­sio­ne con la poe­ti­ca mor­bo­sa di Tsu­ka­mo­to (re­gi­sta di Te­tsuo). Il fi­na­le nel de­ser­to, in­ve­ce, si ri­col­le­ga all'in­cipt, e con es­so for­ma un ci­clo "en­tro­pi­co" il cui pro­dot­to è sab­bia mi­sta al­la "fer­ra­glia" del ti­to­lo. All'epo­ca del­la sua usci­ta (era il 1990) fu un biz­zar­ro ma se­du­cen­te "in­stant cult". Og­gi re­sta un dia­man­te di ci­ne­ma au­to­ria­le in­ca­sto­na­to (ma non in­trap­po­la­to) in quel­lo di ge­ne­re.

QUALITA' VIDEO (7 e 1/2 su 10): La qua­lità vi­deo è buo­na ma con­di­zio­na­ta sia dal­lo sta­to del­la pel­li­co­la, un po' pre­ca­rio, sia dall'im­po­sta­zio­ne fo­to­gra­fi­ca "estre­ma". Que­st'ul­ti­ma, in par­ti­co­la­re, è ca­rat­te­riz­za­ta da uno stra­to mol­to spes­so di gra­na, ol­tre che da for­ti do­mi­nan­ti cro­ma­ti­che e lu­ci mol­to bas­se. La de­fi­ni­zio­ne, co­mun­que, è ele­va­ta e la na­tu­ra HD del pro­dot­to ri­sul­ta evi­den­te fin dal­la pri­ma in­qua­dra­tu­ra del­la pro­ta­go­ni­sta. A ri­sal­ta­re, sot­to il ru­mo­re a vol­te "sfri­go­lan­te" (ma mai ar­ti­fi­cio­so), so­no pro­prio gli in­car­na­ti dei vol­ti, e quin­di cer­ti fon­da­li po­sta­po­ca­lit­ti­ci. In se­gui­to (e quan­do l'azio­ne si spo­sta in ca­sa del­la ra­gaz­za) ad ap­pa­ga­re so­no so­prat­tut­to i det­ta­gli dei rot­ta­mi me­tal­li­ci, o dei fi­li elet­tri­ci, e quin­di i par­ti­co­la­ri del­le mol­te con­so­le di co­man­do. I pia­ni me­di in ester­ni so­no un po' of­fu­sca­ti dal­la lu­ce dif­fu­sa (e dal­la neb­bia co­stan­te), men­tre quel­li rav­vi­ci­na­ti (pe­ral­tro nu­me­ro­si) so­no sem­pre ab­ba­stan­za ri­ve­la­to­ri, an­che se mai stu­pe­fa­cen­ti. Fra i tan­ti, col­pi­sco­no quel­li sul­la cop­pia pro­ta­go­ni­sta, quel­li del ma­nia­co men­tre uti­liz­za il te­le­sco­pio, e quel­li sul ro­bot Mar­k13, ric­chi di det­ta­gli "ci­ber­ne­ti­ci". I to­ta­li in in­ter­ni non so­no for­se al­tret­tan­to ef­fi­ca­ci, ma si fan­no co­mun­que ri­cor­da­re per la ni­ti­dez­za di cer­te sup­pel­let­ti­li, del­le per­sia­ne, e del pae­sag­gio al di là di es­se. Il li­vel­lo di con­tra­sto è sor­pren­den­te, e con­fe­ri­sce un'ot­ti­ma tri­di­men­sio­na­lità al­le mol­tis­si­me sce­ne scu­re (in par­ti­co­la­re ver­so metà film, quan­do il ro­bot si "ani­ma"), men­tre il ne­ro, com­po­nen­te chia­ve del­la fo­to­gra­fia, è mol­to pro­fon­do. Pec­ca­to però che, sem­pre il ne­ro, af­fo­ghi qual­che det­ta­glio di trop­po nel­le sce­ne mo­vi­men­ta­te (o splat­ter, ti­po quel­la col gras­so­ne), ren­den­do­le me­no com­pren­si­bi­li. Co­me an­ti­ci­pa­to, i co­lo­ri so­no ca­rat­te­riz­za­ti da for­ti do­mi­nan­ti, so­prat­tut­to ros­se e blu. Le pri­me, in par­ti­co­la­re, "ri­bol­lo­no", e a vol­te ri­co­pro­no sia in­te­ri am­bien­ti che i vol­ti dei per­so­nag­gi. In ta­li ca­si, la for­te gra­na as­su­me una con­si­sten­za più "pa­sto­sa", an­che se tut­to som­ma­to re­sta na­tu­ra­le e "ci­ne­ma­to­gra­fi­ca". Quan­do non ci so­no do­mi­nan­ti, i co­lo­ri so­no un più de­sa­tu­ra­ti (ma ten­den­ti co­mun­que al mar­ro­ne), men­tre in sce­ne co­me quel­la con il na­no si no­ta­no pia­ce­vo­li spraz­zi di ver­de mol­to com­pat­to, ed in­car­na­ti na­tu­ra­li. Se­quen­ze co­me quel­la del­la doc­cia, in­ve­ce, met­to­no in evi­den­za un bian­co piut­to­sto fred­do e così for­te da da bru­ciar­si lie­ve­men­te, in coe­ren­za all'al­to li­vel­lo di con­tra­sto. La ri­pre­sa al­ter­na sce­ne per­fet­ta­men­te ni­ti­de ed al­tre fuo­ri fuo­co (nu­me­ro­se ma non sec­can­ti, per for­tu­na). Inol­tre, pre­sen­ta spez­zo­ni in cui la qua­lità vi­deo de­gra­da pa­rec­chio, co­me ad esem­pio quel­le con ef­fet­ti spe­cia­li ot­ti­ci o dis­sol­ven­ze in­cro­cia­te, e, so­prat­tut­to, la se­quen­za dei ti­to­li. Que­st'ul­ti­ma, in­fat­ti, ha un ne­ro più al­to e co­lo­ri al­te­ra­ti, ol­tre ad es­se­re mor­bi­dis­si­ma. Lo sta­to di con­ser­va­zio­ne del­la pel­li­co­la non è dei mi­glio­ri, e a te­sti­mo­niar­lo ci so­no ve­re e pro­prie "sca­ri­che" di spun­ti­na­tu­re bian­che e graf­fi ne­ri che col­pi­sco­no la già ci­ta­ta se­quen­za dei ti­to­li, ol­tre ai cam­bi di rul­lo e sva­ria­te al­tre sce­ne lun­go il film. Nien­te d'in­so­ste­ni­bi­le, tut­to som­ma­to, an­che se il pro­ble­ma è pre­sen­te (con al­ti e bas­si) per tut­to il film, ed è co­mun­que ab­ba­stan­za inu­sua­le. A li­vel­lo di com­pres­sio­ne (AVC con bi­tra­te me­dio di 29,85 Mbit), il tra­sfe­ri­men­to non mo­stra li­mi­ti par­ti­co­la­ri, ed an­zi re­sti­tui­sce un qua­dro na­tu­ra­le e "film li­ke". In più, e so­prat­tut­to, non è fil­tra­to con il de­le­te­rio Di­gi­tal Noi­se Re­duc­tion (DNR), co­sic­chè la strut­tu­ra del­la gra­na è pre­ser­va­ta, e con es­sa il mi­cro­det­ta­glio che le im­ma­gi­ni rie­sco­no spes­so ad of­fri­re. In qual­che pas­sag­gio si no­ta giu­sto un ac­cen­no d'ed­ge en­han­ce­ment, ed all'ini­zio c'è qual­che ru­mo­ro­sità "so­spet­ta" sul­le tin­te più for­ti: ma nul­la che com­pro­met­ta la re­sa di un en­co­ding ben rea­liz­za­to e pri­vo di qua­dret­ta­tu­re o ma­cro­bloc­chi. Con­si­de­ra­ta l'ori­gi­ne "ul­tra low bud­get" del film, e i qua­si vent'an­ni sul­le spal­le, era dif­fi­ci­le pre­ten­de­re di più dal com­par­to vi­deo. For­se un re­stau­ro del­la pel­li­co­la avreb­be gio­va­to, ma al­la fin fi­ne me­glio un po' di spor­ci­zia che il ri­schio di ve­der spa­ri­re la tra­ma "ana­lo­gi­ca" del­le im­ma­gi­ni. Ol­tre­tut­to, la con­si­sten­za mol­to "ru­vi­da" del­la fo­to­gra­fia, ri­pro­dot­ta al­la per­fe­zio­ne da que­sto Blu­ray, si spo­sa egre­gia­men­te ai con­te­nu­ti.

Grafico Bitrate (cliccare sopra per ingrandirlo):


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QUALITA' AUDIO (6 e 1/2 su 10): An­che se non pes­si­mo, l'au­dio in­gle­se PCM ste­reo (48 Khz, 1,5 Mbit, 16 bit) è dav­ve­ro po­ca co­sa. Il vo­lu­me di re­gi­stra­zio­ne, in­fat­ti, è un po' scar­so, la de­fi­ni­zio­ne ap­pe­na di­scre­ta, men­tre la di­na­mi­ca la­scia a de­si­de­ra­re, so­prat­tut­to sul­le fre­quen­ze me­dio bas­se. Gli ef­fet­ti (nu­me­ro­si nel­la se­con­da par­te) non so­no mai di­rom­pen­ti, ed an­zi suo­na­no ab­ba­stan­za sca­ri­chi, men­tre le mu­si­che hard rock non han­no la pre­sen­za che ci s'aspet­te­reb­be. Con le mu­si­che di com­men­to (ad esem­pio quel­la dei ti­to­li) va me­glio sia co­me di­na­mi­ca che co­me am­piez­za: ma an­co­ra una vol­ta la re­sa non esal­ta. Le vo­ci, al­me­no, so­no sem­pre chia­re ed an­che piut­to­sto cal­de. Inol­tre, so­no ab­ba­stan­za in pri­mo pia­no, an­che se ciò fa so­spet­ta­re un ri­dop­piag­gio del film av­ve­nu­to in stu­dio. L'am­piez­za del fron­te an­te­rio­re, se si ascol­ta in sem­pli­ce ste­reo, è più che suf­fi­cien­te, an­che se man­ca­no i pan­ning ti­pi­ci di una co­lon­na so­no­ra più ela­bo­ra­ta, men­tre l'esten­sio­ne su­gli al­ti è sem­pre un po' trat­te­nu­ta, sal­vo for­se nel­le sce­ne più mo­vi­men­ta­te: su tut­te, quel­le di mor­te, o quel­la in cui il cy­borg si ri­com­po­ne. In que­sti pas­sag­gi, la trac­cia pro­po­ne il me­glio ed il peg­gio di sè e cioè da un la­to gli ef­fet­ti in­di­stor­ti e le asprez­ze mai ec­ces­si­ve, e dall'al­tro l'in­do­le un po' ovat­ta­ta. Co­me pre­ve­di­bi­le, lo scon­tro fi­na­le ha una mar­cia in più, vi­sto che è zep­po di scop­pi, spa­ri e ru­mo­ri di fer­ra­glia: tut­ta­via la sce­na so­no­ra è più chias­so­sa che de­fi­ni­ta, an­che se ef­fi­ca­ce. Se si ascol­ta con la co­di­fi­ca pro­lo­gic at­ti­va­ta, la trac­cia ten­de a col­las­sa­re sul ca­na­le cen­tra­le, an­che se ac­qui­sta qual­che pun­to in am­bien­za, so­prat­tut­to po­ste­rio­re. Que­st'ul­ti­ma, in­fat­ti, è rav­vi­va­ta sia da­gli ef­fet­ti che, so­prat­tut­to, dal­le mu­si­che, ed in al­cu­ni ca­si rie­sce a far­si no­ta­re con una cer­ta ir­ruen­za. A tal pro­po­si­to, s'ascol­ti­no il pri­mo scon­tro fra il cy­borg e la ra­gaz­za, e la par­te suc­ces­si­va nel­la cu­ci­na, che più di al­tre van­ta un'am­bien­za fron­ta­le ab­ba­stan­za par­ti­co­la­reg­gia­ta. Sul ver­san­te del pu­ro "fra­go­re" la se­quen­za fuo­ri dal­la fi­ne­stra rav­vi­va l'im­pat­to con gri­da e ve­tri in fran­tu­mi, men­tre le sce­ne con l'in­ce­de­re del ro­bot ge­ne­ra­no qual­che lie­ve boa­to. Tut­ta­via, an­che que­sti pas­sag­gi più "spin­ti" non rie­sco­no ad ani­ma­re un su­b­woo­fer qua­si sem­pre in le­tar­go e non al­te­ra­no il ca­rat­te­re so­stan­zial­men­te "sca­ri­co" del­la trac­cia. Di me­glio non si po­te­va fa­re, da­ta l'ori­gi­ne low bud­get del film: ma ciò non to­glie che un au­dio più ag­gres­si­vo avreb­be al­za­to il li­vel­lo di coin­vol­gi­men­to. So­prat­tut­to quel­lo mu­si­ca­le, da­ti gli ot­ti­mi bra­ni pre­sen­ti.

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QUALITA' CONTENUTI EXTRA (7 e 1/2 su 10): Il bel­lis­si­mo menù ani­ma­to (di­spo­ni­bi­le, du­ran­te il film, an­che in ver­sio­ne "a scom­par­sa"), per­met­te d'ac­ce­de­re ad ex­tra buo­ni ma non mol­to fo­ca­liz­za­ti sul­la la­vo­ra­zio­ne del­la pel­li­co­la. In det­ta­glio, que­sti in­clu­do­no:

Traccia di commento del regista Richard Stanley e del produttore Sezione scene eliminate e dietro le quinte comprendente gli inserti: - Sex and Death (SD, 3 min. 47 sec.) - Jill and Mo (SD, 11 min. 43 sec.) - M.A.R.K. 13 (SD, 2 min. 45 sec.) - The Death of Lincoln - Behind the Scenes (SD, 1 min. 46 sec.) - The Kid get Theirs (SD, 1 min. 46 sec.) Cortometraggio del 2006 "Sea of Perdition" (HD, 8 min. 31 sec.) Sezione "The Early Days - Early Richard Stanley Super 8 Movies", comprendente: - Cortometraggio "Rites of Passage" (SD, 9 min. 58 sec.) - Lungometraggio "Incident in an Expanding Universe" (SD, 44 min. 27 sec.) Documentario del 1986 "The Voices of the Moon" (SD, 33 min. 24 sec.) Inserto "Original Hardware Promo" (SD, 3 min. 32 sec.)

La trac­cia di com­men­to è sen­za dub­bio il con­te­nu­to più ric­co d'in­for­ma­zio­ni sul film. Rea­liz­za­ta nel mar­zo del 2007, in­clu­de una va­lan­ga di no­ti­zie sul­la la­vo­ra­zio­ne, su­gli at­to­ri, su­gli ef­fet­ti spe­cia­li, e sul­le in­nu­me­re­vo­li dif­fi­coltà in­con­tra­te dal re­gi­sta. Il to­no è col­lo­quia­le, ma non con­ce­de pau­se, men­tre la con­ver­sa­zio­ne (che av­vie­ne sem­pre "a due") è den­sis­si­ma d'aned­do­ti an­che mol­to spas­so­si. Fra i più me­mo­ra­bi­li, va­le la pe­na ci­ta­re quel­li sul­le mol­te sce­ne ta­glia­te (es. quel­la del "so­gno"), su­gli equi­vo­ci con le for­ze dell'or­di­ne (per il rea­li­smo di al­cu­ni ef­fet­ti splat­ter) e sul­la rea­liz­za­zio­ne dei set. Ma non so­no da me­no i rac­con­ti sul rin­vio del­la pro­ie­zio­ne stam­pa (per l'ir­re­pe­ri­bi­lità del­la pel­li­co­la, che era sta­ta "pre­sta­ta" al­la So­ny), sul re­pe­ri­men­to di fon­di e la pro­get­ta­zio­ne, poi nau­fra­ga­ta, del se­quel. Le sce­ne eli­mi­na­te so­no po­co in­te­res­san­ti e più che al­tro am­plia­no quel­le già esi­sten­ti con una ca­ter­va di dia­lo­ghi inu­ti­li, men­tre Il seg­men­to sul die­tro le quin­te è bre­vis­si­mo e in­con­si­sten­te. Il cor­to­me­trag­gio del 2006, a sfon­do fan­ta­scien­ti­fi­co, è mol­to evo­ca­ti­vo e biz­zar­ro, ma sem­bra pro­get­ta­to co­me epi­so­dio di una se­rie, men­tre quel­lo in­ti­to­la­to "Sea of Per­di­tion" (gi­ra­to in su­per 8) è a tut­ti gli ef­fet­ti il pre­quel di Hard­ware. In es­so, in­fat­ti, vie­ne rac­con­ta­ta la sto­ria del­la cop­pia pro­ta­go­ni­sta del film, ed in par­ti­co­la­re il lo­ro in­na­mo­ra­men­to e le suc­ces­si­ve tra­ver­sie. Sul­lo sfon­do, un fu­tu­ro di­sto­pi­co sem­pre più de­gra­da­to nell'am­bien­te e nel­la po­li­ti­ca, e do­ve il go­ver­no mi­li­ta­re fa la guer­ra a dis­si­den­ti/mu­tan­ti. Ov­via­men­te, la rea­liz­za­zio­ne non ha nul­la a che ve­de­re con quel­la di Hard­ware, da­to che è ul­tra­ma­to­ria­le: ep­pu­re, la ric­chez­za del­la mes­sin­sce­na, as­sie­me al­la com­mo­ven­te ar­ti­gia­na­lità, so­no ir­re­si­sti­bi­li. Il cor­to "Ri­tes of Pas­sa­ge" è uno dei pri­mi la­vo­ri di Stan­ley ed è in­ter­pre­ta­to dal­lo stes­so re­gi­sta, nei pan­ni d'un uo­mo che vi­ve un ci­clo esi­sten­zia­le in­fi­ni­to (ol­tre che ri­pe­ti­ti­vo e vio­len­to) e dal qua­le non sem­bra­no es­ser­ci vie d'usci­ta. An­che in que­sto ca­so, la rea­liz­za­zio­ne è mol­to ama­to­ria­le, ma i con­te­nu­ti re­sta­no evo­ca­ti­vi. Il do­cu­men­ta­rio Voi­ces of The Moon (rea­liz­za­to sem­pre da Ri­chard Stan­ley) ri­guar­da in­ve­ce l'Af­gha­ni­stan, ed in par­ti­co­la­re i Ta­le­ba­ni, po­po­lo la cui di­stan­za qua­si "pla­ne­ta­ria" dal mon­do oc­ci­den­ta­le ha sem­pre af­fa­sci­na­to il re­gi­sta. Pro­dot­to in tem­pi "non so­spet­ti" (era il 1986, cioè ben pri­ma de­gli at­tua­li scon­vol­gi­men­ti mon­dia­li) ha un to­no so­len­ne e poe­ti­co, e van­ta im­ma­gi­ni dav­ve­ro sug­ge­sti­ve. Pec­ca­to so­lo che fram­men­ta­rietà e len­tez­za lo ren­da­no un po' no­io­so. Il do­cu­men­ta­rio, fra l'al­tro, è lo stes­so pro­po­sto (as­sie­me ad al­tri due) nel­la stre­pi­to­sa ver­sio­ne ame­ri­ca­na a cin­que DVD di Du­st De­vil, suc­ces­si­vo film di Stan­ley. Sull' "Ori­gi­nal Hard­ware Pro­mo" c'è po­co da di­re, vi­sto che, in pra­ti­ca, è una fea­tu­ret­te con so­lo qual­che in­ter­vi­sta "pro­mo­zio­na­le" e scor­ci di trai­ler. La qua­lità vi­deo de­gli in­ser­ti è pes­si­ma, con l'ec­cez­zio­ne del cor­to "Sea of Per­di­tion", che in­ve­ce ha un'im­ma­gi­ne ni­ti­da e de­fi­ni­ta. Co­me il film, inol­tre, an­che gli ex­tra non so­no sot­to­ti­to­la­ti, in ba­se ad una scel­ta edi­to­ria­le che, vi­sta la pro­nun­cia "osti­ca" del par­la­to (in par­ti­co­la­re di Ri­chard Stan­ley, nel­la trac­cia di com­men­to), pe­na­liz­zerà i non an­glo­fo­ni.

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link a recensioni esterne:

Bluray.com (Bluray inglese)
Bluray.com (Bluray americano)
AVS Forum (Bluray americano e inglese)
Hundland (Screencapture Bluray inglese)
DVD Active (Bluray americano)

Scheda del film:

Imdb

Hardware con cui vedo e ascolto i Blu-Ray (in giallo quello usato per recensire il titolo):

DISPLAY
Panasonic plasma FULL HD 55' 3D TX-P55ST50E
Panasonic plasma FULL HD 50' TX-P50S20
Panasonic plasma FULL HD 46' TX-P46U20
Panasonic plasma HD READY 50' TH50-PV60
Panasonic plasma HD READY 42' TH42-PX7
Epson proiettore LCD FULL HD EMP TW-980
Epson proiettore LCD FULL HD EMP TW-680

LETTORI
Sony Playstation 3
Sony BDP S-500
Sony BDP S-550
Samsung BDP 1400
Samsung BDP 1500

AMPLIFICATORI + DECODER + DIFFUSORI
Onkyo TX DS-676, Jbl Tlx 500 (centrale), Jbl tlx 700 (frontali, posteriori), Jamo X5 (subwoofer attivo)
Onkyo TX DS-555, Technics Sh-500, Technics Sb-ca21 (frontali), Wharfedale Modus 3 (posteriori), infinity ref. 100 (centrale)
Sony str-db 830, sistema satelliti + subwoofer Jbl Scs 140

CUFFIE
Decoder Sony MDR-1000 + cuffie Sony MDR-XB600
Decoder + cuffie Sony MDR-6500
Decoder + cuffie 5.1 Sharkoon X-tatic Digital